Pierre Babeck, Universitaet
Potsdam/ Institut fuer Informatik, Ringevent n_space "Medienproduktion
im Wandel": Der digitale Instrumentalist - Julean Simon (07.11.2007):
Julean
A. Simon, ein kreativer Musiker und Künstler, versetzte
die Zuhörer der Ringvorlesung 2007 in erstaunen. Eine Darbietung
aus musikalischer Improvisation und technischen Hintergrundinformationen.
Der Solokünstler spiele auf einem Windcontroller und erzeugte
seine Klangcollagen mit Hilfe eines virtuellen Synthesizers. Diese
Klangcollagen wirkten dabei wie von einem anderen Stern - teils
ruhig, wirr, explosiv und überraschend.
Überrascht war sicher der Zuhörer, dem die Möglichkeiten
virtueller Synthesizer nicht bekannt waren. So spielte Julean A. Simon
auf einem Flöten ähnlichen Gerät keine klassischen zu
erwartende Klänge, sondern experimentelle Klänge, die teils
aus Drums, exotischen Gitarren gemischt mit Pianosounds und vielen
anderen Klängen bestanden. Doch ging es nicht nur um den Klanggenuss,
viel mehr ging es um die Wechsel Wirkung zwischen dem Künstler
und dem Zuhörer sowie das zusammen Spiel von einem scheinbar klassischen
physischen Instrument und dem digital erzeugten Klang...
... Aber ich sitze hier, habe die Kopfhoerer auf und erlebe gerade wieder den gleichen Effekt wie bei der damaligen "Probenuebertragung" : Diese Art Musik, diese Toene gehen direkt in den Bauch und nehmen mir den Atem - sowas hab' ich noch nicht erlebt...
Irmi Horn, Kunstgarten/Graz ueber “(Polimer)isation” (Konnex)
...heute hab ich den Tag mit deiner/eurer
Musik begonnen. Das ist schön! Obwohl ich dauernd den Computer bediene
hab ich doch einen neuen Denk-Raum gefunden, der mir den Kopf weit macht
- denn so empfinde ich eure Kompositionen.
...Doch was dann kam, brachte mich ziemlich aus der Fassung, aber im positivsten Sinne. Plastikmucke (polimer)isation ist genial. Und zwar vom ersten bis zum letzten Ton. Spannend, intelligent, drivig, voller sprühender Ideen, stellenweise urwitzig, PACKEND!!! Ich hab sie bis her dreimal gehört, zweimal hintereinander (was ich nur äußerst selten tu) und werde sie in den kommenden Tagen sicherlich noch einige Male hören. Im Ernst, GRATULATION!!!
Rui
Eduardo Paes, critico de musica e ensaista: Plastikmucke: “(Polimer)isation” (Konnex)
Há músicos por aí que têm uma actividade paralela
(um “day job”, se preferirem) como programadores e “designers” informáticos
ou que escolheram a informática como instrumento e objecto de
trabalho, mas o habitual é que tais dedicações nunca
se encontrem – um caso paradigmático é o do guitarrista
Hans Reichel, criador de fontes e “typefaces” para computador
com um grande prestígio internacional (além de autor de
um dos mais sofisticados sites interactivos que se podem encontrar na
Web), mas cuja produção a este nível nunca se cruza
com a música que faz, uma música artesanal até no
facto de ele conceber e construir os seus próprios instrumentos,
seja uma guitarra eléctrica de duplo braço ou um invento
como o daxofone, que consiste simplesmente numa fina placa de madeira
que se pode “tocar” com arco ou raspando e percutindo. Uma
excepção é o austríaco Julean Simon, um especialista
do multimédia e da “computer art” cujos desempenhos
se têm dividido entre a pesquisa e o desenvolvimento de produtos
comerciais, e que não só desenha software de imagem
e som como tem desenvolvido um interessante investimento ao nível
teórico, com ensaios publicados em Alemão e Inglês.
Tanto assim que este antigo saxofonista trocou o seu instrumento acústico
pelo MIDI wind controller, um “interface” electrónico
de sopro que é servido pelo programa Max/MSP e por dispositivos
de modulação. E a verdade é que não os adoptou
com as características que vinham de fábrica, tendo-os
personalizado de modo a melhor servirem os seus objectivos musicais.
Plastikmucke é o nome do seu duo com o percussionista electrónico
Ernst Bier, e se “(Polimer)isation” nos soa talvez demasiado à electrónica
dos anos 1980, tem a curiosidade de estabelecer uma intrigante ponte
entre o Frank Zappa de “Yellow Shark” e a techno germanófila,
por via de um entendimento da música muito influenciado pelo free
jazz e pela “erudita” comtemporânea, com elementos
de Stravinsky, Berio e Ligeti.
(netterweise uebersetzt von Wolfgang
Petrisch: ..eine Ausnahme ist der Österreicher Julean Simon, ein
Multi-Media und -Art Spezialist, dessen Aktivitäten sich teilen
zwischen Forschung und Entwicklung von kommerziellen Produkten und der
nicht nur Bild- und Soundsoftware entwickelt sondern auch interessant
aktiv auf der theoretischen Ebene ist, mit dem Publizieren deutscher
und englischer Essays. Er hat in diesem Zusammenhang sein akustisches
Altosax gegen einen Midi Windcontroler getauscht. Dies ist ein blaselektronisches "interface" das
mit dem MAX/MSP-Programm Max/Msp dynamisch moduliert wird. Die Wahrheit
ist, das er das Instrument nicht mit den Eigenschaften aus der Fabrik
ausstattete, sondern es personalisierte um so besser seinen musikalischen
Zielen zu dienen. Plastikmucke ist der Name seines Duos mit dem elektronischen
Percussionisten Ernst Bier. Wenn auch „(Polimer)isation“ einerseits
nach der Elektronik der `80 Jahre klingt, hat es wiederum das besondere
Merkmal einer spannende Brücke zwischen Frank Zappas „Yellow
Shark“ und germanischen Techno, aber es gibt auch starke Einflüsse
von Freejazz sowie zeitgenössischer Musik und Elementen von Stravinsky,
Berio, Ligeti.
Rui Eduardo Paes - Portugal April 2006)
Cadenz
Magazine, Stuart Kremsky: PLASTIKMUCKE, [POLIMER]ISATION, KONNEX
5151.
nitril zitel / propen prabel / glicidil fenil / hexa eten / kar krilase
/ uretan platel / urotel zinom / akulon / noril riton / kondo plaste
/ iso stilen / maleik stirol / oktil vinil / delrin butadien / lupolen
nodal/ polia mid. 49:04.
Julean Simon, el sax; Ernst Bier, el d. No date or location indicated.
Back in the Sixties, the duo of Perrey and Kingsley recorded a pair of
albums for Vanguard using all electronic instrumentation. The In
Sound From Way Out and Spotlight On The Moog (Kaleidoscopic Vibrations)
were campy, chirpy romps through pop songs and silly originals. That’s
the music that I immediately thought of when confronted with this CD
by the duo of Julean Simon on electric sax and Ernst Bier on Yamaha electric
drums. At least Perrey and Kingsley allowed themselves the luxury of
melody. These guys are content to isolate a random patch of interesting
(or not) noises, give it an equally meaningless title, and move on to
the next track. Maybe someone with ideas will sample some of the cool
sounds here and make some music from it, but as it stands, this is cold,
soulless, and frequently annoying. Pass.
Stuart Kremsky
Comment : After all the positive reactions to the CD i find it refreshing to read an opposite one, - makes it more normal in the usual range of acceptance. Too bad, that this guy obviously is trapped in his search for a particular sort of meaning, which he of course could not find in the melodies and titles on this CD. For a good reason. J.
Konsequent lassen sich Saxofonist Julean Simon und Schlagzeuger Ernst Bier mit ihrem Bandprojekt "Plastikmucke" ganz auf improvisatorische Prozesse ein. Das Besondere und Aufregende dabei ist, wie sie mit Hilfe elektronischer Mittel und von Computern zu völlig eigenständigen Ergebnissen gelangen. Samples und rein elektronische Klangerzeuger stehen gleichberechtigt neben Schlagwerk und Saxophon, welche jedoch so stark verfremdet werden, dass sie oftmals gar nicht mehr identifizierbar sind – und auch nicht sein sollen.
Doch ist "[Polimer]isation" alles andere als ein blutleerer Diskurs in der kalten Welt der Elektronik. Vielmehr entstehen aus dem verwirrenden Spiel der Klänge, das nicht selten von großer Intensität geprägt ist, Klanggeflechte und überraschende (Mikro-)strukturen, die sich überwiegend ohne fixe Tonalität und festgelegter Metren entwickeln können.
Sporadische Zitate und Anspielungen sind Teil der Gemengelage, die gleich Vexierbildern in einer Bits- und Bytesküche voller chemischer Formeln mäandrierend ihr Unwesen treiben, fernab von Konvention und den Idealen des Schönklangs. Abstraktion wird nicht als Abstand begriffen, sondern als "provozierende Annäherung an das haltlos Ungreifbare" (Begleittext). Das "rastlos stakkataotische" Elektronik-Tutti lädt ein zu einer Reise in unerhörte Klanglandschaften.
Willkommen zu einer jazzomenalen Freiuebung operativer Essenz: Hier begreift sich Abstraktion nicht als Abstand, denn mehr als provozierende Annaeherung an das haltlos Ungreifbare. Ein rastlos stakkaotisches, stets selbstbewusstes Zusammenspiel der Elemente, geformt zu einem denkbar authentischen Hoererlebnis. Ein Reigen virtuoser Bacchantinnen verhoehnt den erdenschweren Silen.
